Meu trabalho de banca

Trabalho de banca

Desenrolando as ideias

Animação

A minha ideia sempre foi trabalhar com alguma coisa que eu já fazia antes da Kabum. Então decidi fazer essa animação.  Lembro-me dos bons tempos de “descobrindo as ferramentas do Windows em casa” onde eu testava e brincava com o básico da edição de imagem e de vídeo sem saber a real finalidade. Além disso, fiz um trabalho desse gênero na aula de montagem (professor: Leo Souza) que foi muito importante pra mim. São 6 minutos e 4 segundos de vídeo realizados em aproximadamente dois meses de muito trabalho e dedicação. A escolha do minimalismo como opção de desenho veio de uma súbita paixão pelo trabalho de Tatiana Goldring que conheci em uma das minhas derivas pela internet. Entre todas as minhas referencias Tatiana foi a artista que mais me inspirou pelo fato de usar o paint como ferramenta de trabalho e expressar sua arte de maneira simples e objetiva.

O tema

Estava certo que seria uma animação e uma representação. Mas o tema nem se passava pela minha mente. Isso ate eu pegar o metrô em uma segunda feira a caminho da Kabum, colocar o meu fone de ouvido, e pronto!  A ideia veio. Lembrei-me de uma novela chamada Cama de gato que passou na rede Globo e foi exibida entre 05 de outubro de 2009 a 10 de Abril de 2010. Nunca foi muito fã de novela, mas gastava de acompanhar uma história de amor entre dois jovens: Pedro e Débora (Ronny Kriwat e Guta Gonçalves). A musica escolhida para o meu trabalho (Pra você guardei o amor- Nando reis e Ana Cañas) era trilha sonora dos dois, e foi no meu sofá vendo esta novela que eu ouvi pela primeira vez essa composição que particularmente talvez tenha sido um dos melhores trabalhos do cantor e compositor Nando Reis.

Aproveitei meu clima romântico nesta segunda feira e decidi ilustrar os sentimentos que  essa musica me despertava de alguma forma. Então resolvi fazer uma animação, que se encaixava muito bem na minha primeira ideia de fazer alguma coisa que eu já fazia antes da Kabum e ainda seria um trabalho dentro da minha área (artes visuais / áudio visual).

 

 

Referencias:

Tatiana Goldring: Nascida em 1988. Começou a desenhar desde criança sua maior influência foi seu avô. Artista plástica radicada no Rio de Janeiro. Durante sua adolescência Participou de vários cursos em vitória, assim ouve a possibilidade do conhecimento de ferramentas artísticas como acrílica em óleo e o grafite. Atualmente ela trabalha com a arte no Paint. Essa foi a minha principal referencia.  

 Malika Favre: É uma ilustradora francesa que mora em Londres. Seu estilo é super minimalista e, como ela mesma descreve, ‘colorido, limitando-se a poucos detalhes e deixando que as cores deem vida ao trabalho’.   “Minha inspiração vêm das coisas que eu faço, do meu dia a dia, de tudo que vejo”, diz. O perigo para um artista, segundo Malika, é ele deixar de sair e de ver as coisas. “Uma hora sua inspiração acaba se esgotando”, opina.   A cara do estilo ousado de algumas revistas de moda nos anos 60 e 70.

Criadores da animação South Park:  Trey Parker (Randolph Severn “Trey” Parker III ) nasceu no dia 19 de outubro de 1969, no estado de Colorado nos Estados Unidos. Seu pai chama-se Randy Parker e sua mãe Sharon Parker, o que fez com que ele colocasse os nomes dos pais de Stan Marsh como Sharon e Randy. Ele é responsável por dublar algumas vozes de personagens do desenho south park como: Stan Marsh, Eric Cartman, Timmy, Mr. Hanley entre outros.

O outro criador de south park é Matt Stone (Matthew “Matt” Richard Stone) nascido em Houston – Texas nos Estados Unidos no dia 26 de maio de 1971. Ele é responsável por vozes como: Kenny, Kyle, Butters, Jesues entre outros.

Planos usados:

Foram diversos os tipos de planos usados, mas separei alguns que usei com mais frequência. Observe abaixo:

                  Plano Médio                                                               Plano Geral

( Esse plano mostra os personagens                 ( Esse plano enquadra a cena em sua totalidade)

 da cintura para cima)

          Grande Plano                                                                        Plano Americano

(Esse plano é enquadrado de uma maneira muito             ( Esse plano enquadra os personagens

próxima do assunto. Imagem da cara de uma                        Do joelho para cima. Tipo de plano

personagem, por exemplo. Tenta-se captar as                     Muito usado no cinema americano.)

expressões, ou chamar a atenção para algo)

Roteiro:

O trabalho em si é uma representação das sensações que a musica Pra você guardei o amor (Nando Reis e Ana Cañas) me trazem. A animação conta a história de um jovem casal que vivem um breve romance que foi interrompido pela morte de um dos personagens. Os personagens são representados por desenhos minimalistas, onde o corpo humano é reduzido em formas geométricas.

São dois personagens, um personagem masculino e o outro feminino.  A morte da personagem é causada por um câncer. Após a fatalidade, o personagem masculino se joga de um penhasco, ocasionando assim o seu suicídio. 

Observações sobre o trabalho: Como a história se passa em dois tempos (passado/lembranças e presente), usei o recurso da formatação em preto e branco em algumas imagens e transições que reforçariam a minha ideia de passagem de tempo. 

Processo:

 Programas utilizados: Paint, Windows Live Movie Maker e Word.

Tempo para finalização do processo: Aproximadamente 45 dias.

Outros recursos: Procurei a ajuda da psicóloga do Plug Minas porque acredito que um verdadeiro artista é aquele que conhece sua arte. Então resolvi fazer um processo de autoanalise, que me ajudou a me conhecer melhor e investir em um tema que realmente tivesse a ver comigo. 

Observações finais

Autoavaliação:

Eu acredito ter conseguido passar de uma forma clara e positiva a minha ideia principal. Aprende muito durante o desenvolvimento do trabalho. Achei significativo o tema, já que foi uma coisa mais ligada aos meus sentimentos pessoais. O desenvolvimento do trabalho foi organizado em quatro partes a primeira foi o roteiro, que organizou melhor minhas ideias, a segunda foi o storyboard que me deu um entendimento melhor de planos, a terceira foi a própria animação, e finalmente a quarta que foi esse relatório que permite uma organização das minhas ideias por completo e um entendimento melhor do meu trabalho. Minhas principais dificuldades foram primeiramente as limitações dos programas utilizados, como fazer com que o espectador entenda a minha ideia sem que eu fosse muito objetiva e minha falta de habilidade com o desenho. Tenho muita coisa que preciso desenvolver e aprender para aprimorar e dar um melhor resultado ao meu trabalho. Futuramente pretendo refazê-lo de uma forma mais técnica e desenvolvida, porem sem fugir dos meus princípios.

Agradecimentos especiais:

Professor Frederico – FCI

Orientador Paulo

Psicóloga Patrícia

Escola de Artes e tecnologia Oi Kabum!BH